|
Римско-католический кафедральный собор
непорочного зачатия Пресвятой Девы Марии
(Ул. Малая Грузинская, д. 27/13, ст. м. "Краснопресненская", "Ул. 1905 г.")
14 ноября 2009 года,
Суббота
Мир Дитриха БУКСТЕХУДЕ
Благотворительный фонд
«Искусство добра»
В программе:
Д. БУКСТЕХУДЕ - Токката [и две фуги] ре минор (BuxWV 155);
- Прелюдия и [три] фуги соль минор Bux WV 148
И. С. БАХ - Прелюдия и фуга соль мажор BWV 541;
Г. Ф. ГЕНДЕЛЬ - Фуга соль минор HWV 605
Д. БУКСТЕХУДЕ - Прелюдия [и три фуги] ми минор, BuxWV 142
И. С. БАХ - Три хоральные прелюдии BWV 610, 614, 639
Д. БУКСТЕХУДЕ - Прелюдия и [три] фуги соль минор BuxWV 163
И. С. БАХ - Прелюдия и фуга до мажор BWV 547
Д. БУКСТЕХУДЕ - Токката и [три] фуги фа мажор BuxWV 156
Исполнители:
Заслуженный артист России
Александр МАЙКАПАР
(орган)
Дипломант Международных фестивалей органной музыки
Лауреат Национальной премии «Серебряный Голубь» (2005)
Член Королевского колледжа органистов (Лондон)
Викентий МАЙКАПАР
(орган)
Начало в 20.00
Справки по тел. 8-495-252-40-51
|
|
Мир Букстехуде
(ок. 1637 – 1707)
Stile fantastico [Stylus phantasticus] – Фантастический стиль
Сведений о жизни Дитриха Букстехуде сохранилось мало, но известно, что при жизни он как органист имел большую славу. Каждый год, в ноябре и декабре, Букстехуде в кафедральном соборе Любека, где он служил, проводил органные вечера (Abendmusiken). На его концерты съезжались не только местные жители, знатные бюргеры, но и известные композиторы и музыканты того времени. В 1703 году послушать его концерты приезжали Г. Ф. Гендель и И. Маттезон, а в 1707 году И. С. Бах с этой же целью совершил путешествие из Арнштадта в Любек (действительно ли пешком, как уверяют биографы Баха и первый из них – Карл Филипп Эммануэль) Произведения Букстехуде и сейчас производят сильное впечатление, и можно себе представить, каково было их воздействие на слушателей в авторском исполнении! Живейший интерес Генделя и Баха к творчеству и исполнительской манере Букстехуде сказался на стиле этих гениальных младших современников любекского мастера. Это позволило нам без малейших сомнений включить их в орбиту музыкальной галактики Букстехуде и исполнить их произведения в концерте, посвященном их учителю.
Органные произведения Дитриха Букстехуде, многие из которых, как считается, утеряны, были собраны и скопированы в первой половине XVIII века органистами из окружения великого И. С. Баха. Здесь в первую очередь следует назвать И. Вальтера, первого музыкального лексикографа Германии. Среди копиистов были и ученики Лейпцигского кантора. Эти копии стали основным источником для Ф. Шпитты, крупного немецкого музыковеда, предпринявшего в XIX веке первое издание органных произведений любекского мастера.
Школа северогерманских органистов, выдающимся представителем которой является Букстехуде, прославилась, прежде всего, искусством импровизации. Красочное описание стиля игры одного из предшественников Букстехуде – Маттиаса Векманна –игравшего на испытаниях по принятию на должность органиста церкви св. Гертруды в Гамбурге, оставил его ученик, Иоганн Корткамп (приводим с сокращениями):
Когда пришла его очередь играть, он начал с фантазии, прозвучавшей на полном органе в тональности следующей фуги, тема которой ему была дана. Затем он исполнил обработку церковного гимна «На реках Вавилонских», который ему также был задан. Он использовал оба мануала и педаль. (Далее приводится детальная регистровка. – А. М.). Сначала он сыграл хорал полнозвучно и очень просто, чтобы простые прихожане его узнали. Затем он трактовал его как фугу и провел через все тональности (! – А. М.). Просто поразительно, насколько искусно он вернулся в первоначальную тональность. После этого ему надлежало аккомпанировать в скрипичном соло, так что он продемонстрировал свое искусство в генерал-басе. Он обнаружил хороший слух и вкус, а также знание тонкостей итальянского стиля. После всего этого он исполнил шестиголосный мотет покойного Иеронимуса Преториуса (его предшественника на этом посту. – А. М.). И, наконец, в заключение сыграл оживленную фугу на полном органе.
Это свидетельство дает представление о том оснащении органиста XVII века, которое было необходимо, чтобы претендовать на должность титулярного органиста собора. Сохранившиеся органные творения Букстехуде демонстрируют в зафиксированном виде многое из описанного выше, и дают замечательные примеры всех жанров органного музицирования. Особенно восхитительно, что эти произведения свидетельствуют о богатой настроениями и чувствами импровизации великого мастера.
Прелюдия Букстехуде это, в сущности, фантазией в тоне включенной в нее фуги. Сам композитор не называл произведения этого рода «прелюдией и фугой», хотя все они заключают в себе фугу, а чаще не одну, а две и даже три.
Характерная особенность прелюдий Букстехуде (сюда же относятся токкаты) – сопоставление и чередование эпизодов, написанных в свободной, порой речитативной, манере причем, всегда истинно клавирной, с разделами, в которых используется полифонический принцип построения, то есть собственно фугой или фугато.
Большинство пьес этого рода начинается со свободно льющейся сольной фразы или развернутого пассажа. Таковы прелюдии ми минор (BuxWV 142), соль минор (BuxWV 163), токката фа мажор (BuxWV 156).
Импровизационный стиль музыки Букстехуде, хотя и нашел воплощение в нотной записи, но, можно не сомневаться, открывает перед исполнителем широкие возможности для его собственной импровизации, по крайней мере, в произнесении речитативов, в темповых контрастах, в изобретательности регистровки. Свобода – как в композиции, так, очевидно, и в исполнении – достигала у Букстехуде такой степени, что в целом стиль композитора стали называть – с легкой руки И. Маттезона – фантастическим (Stile fantastico).
Подавляющее большинство клавирных произведений Букстехуде (BuxWV 136 – 225), сочинены для органа. Это справедливо и для тех пьес, которые в нотном виде записаны лишь на двух строчках, то есть без отдельной строки для педали. Это, однако, отнюдь не значит, что и играть их нужно без педали.
Влияние, которое оказала искусство Букстехуде на следующее поколение немецких композиторов, позволило нам включить в орбиту любекского мастера двух гениев, которые специально приезжали в Любек, чтобы познакомиться с живым авторским исполнением этих произведений. Г. Ф. Гендель посетил любекский музыкальный фестиваль летом 1703 года. Два года спустя в Любек явился Бах и пробыл там четыре месяца, вместо разрешенных ему церковным начальством на его работе четырех недель. Безусловно, у него были веские причины – притягательность таланта Букстехуде – столь долго оставаться в Любеке. Хотя документальных подтверждений личного общения Букстехуде и Баха не сохранилось, трудно себе представить, что два таких музыканта находясь столь долго в такой близости, не общались бы лично. Во всяком случае, творчество Баха свидетельствует о глубоком усвоении им достижений Букстехуде.
*
Токката [и две фуги] ре минор (BuxWV 155).
Суть букстехудовской токкаты (как и прелюдии) в сопоставлении и противопоставлении эпизодов собственно прелюдийного характера (свободных в ритмическом и мелодическом плане, полных риторических эффектов) с эпизодами строго полифоническими, то есть фугами и фугаобразными разделами. Весьма примечательно, что и Букстехуде и Бах пишут в ре миноре токкаты, которые очень схоже трактуют эту тональность. Особенно разительно родство этих двух произведений в начальных тактах обеих пьес.
Прелюдия [и три фуги] соль минор (BuxWV 163). Последняя фуга в этом цикле воскрешает в памяти контрапункты – 15, а также 18,1 и 18,2 [для двух клавиров] - из «Искусства фуги» И. С. Баха. О произведении в целом можно сказать (пользуясь терминологией другого вида искусства – архитектуры), что это стиль «пламенеющей готики» в музыке. (Не побоимся такой ассоциации, несмотря на то, что речь идет о музыке Барокко! Ведь звучит эта музыка сплошь и рядом в готических соборах.)
Прелюдия [и три фуги] ми минор (BuxWV 142). Эта пьеса возвышается над всеми произведениями композитора в этом жанре. В первую очередь обращает на себя внимание глубокое сродство ее разделов. Так, тема первой фуги вырастает из мелодического зерна вступительного раздела. В свою очередь, короткий хроматический ход в конце темы первой фуги (он как характерная особенность именно темы проводится несколько раз по ходу фуги и глубоко внедряется в сознание слушателя) замечательно подготавливает вторую фугу: в ее теме характерный отрезок хроматической гаммы уже более длинный и, поскольку тема во второй фуге проходит как в прямом, так и в обращенном виде, этот кусочек хроматической гаммы (своеобразный вариант характерной музыкальной формулы – passus diriusculus) пронизывает всю вторую фугу. Тема третьей фуги (по характеру истинная жига), хотя и кажется на первый взгляд совершенно самостоятельной, тем не менее, тоже связана родственными узами с обеими предыдущими фугами: все их объединяет имеющийся в каждой из них октавный ход. Кроме того, первые четыре шестнадцатые темы первой фуги оказались вмонтированными в тему последней фуги буквально как цитата! Это не сразу осознаешь. Но ведь и ДНК не лежит на поверхности. Так что, родство всех трех фуг бесспорно.
Замечательно построен первый раздел Прелюдии (собственно прелюдия): изумительной красоты в нем тенор. «Фантастичность» стиля Букстехуде, помимо прочего, – в его предвестии стиля романтизма: этот голос мог написать… Брамс (и, по-видимому, неслучайно Брамс так восхищался Букстехуде.) Исполняя эту пьесу, мы преднамеренно привлекаем внимание слушателя к этому голосу.
Токката и [три] фуги фа мажор (BuxWV 156). Свои токкаты (как и прелюдии) Букстехуде предпочитает начинать речитативными разделами в четырехдольном размере. И хотя следующие за этим первые фуги в таких циклах бывают разными по своей метрической структуре, можно отметить некоторое предпочтение в них размера 12/8, излюбленного также Бахом. В данной Токкате размер используется для нескольких разделов пьесы.
Александр МАЙКАПАР |